O streaming se tornou um campo minado. Rápido. Alto. Viciado em atenção é do tamanho de um mosquito.
Mas aqui está uma queima lenta.
Sugar quebra o gênero enquanto adora em seu altar. Atualmente está lançando sua segunda temporada na Apple TV e você precisa dar uma olhada.
O indicado ao Oscar Colin Farrell interpreta John Sugar. Investigador particular. Clássico noir na superfície. Algo totalmente diferente por baixo.
Eu preciso estragar tudo agora.
John Sugar é um alienígena. Um extraterrestre azul brilhante visitando a Terra. Ele ainda fica melhor em um terno sob medida do que eu jamais poderia.
A reviravolta aconteceu em 2024. Atrapalhou a expectativa noir, claro. Mas isso não matou o clima. Isso apenas tornou tudo mais doce. É como colocar glacê em um biscoito perfeitamente fino. Por que não?
Na primeira temporada, ele caçou sua irmã desaparecida. Essa dor o levou.
A segunda temporada encerra esse livro. Agora, John Sugar está sozinho na Terra. O último de seu clã. Sem comunidade ou parentes, ele volta ao trabalho. Ele encontra pessoas desaparecidas.
Por que ele nos entende?
Filmes. Velha Hollywood. Telas prateadas em preto e branco. Essa foi a sua porta de entrada. Ele filtra o mundo moderno através de lentes glamorosas e estilizadas. Até que a realidade o chute. Severo. Violento. Brutal.
O episódio três chega na sexta-feira. O foco é Ji, interpretado por Raymond Lee. Ele é o irmão criminoso de um boxeador promissor, Danny (Jin Ha). A busca leva Sugar para o território das gangues.
Isso direciona o show para o território The Shield ou The Wire.
Los Angeles se torna um personagem novamente. Como em The Lincoln Lawyer, Farrell dirige seu clássico conversível pelas ruas da cidade. A paisagem muda descontroladamente. O espetáculo turístico se transforma em um deserto em ruínas em segundos. É verdade para a cidade se você realmente mora lá. O que eu faço.
A primeira temporada introduziu a narração. Arriscado. Os alimentos básicos Noir podem deslizar rapidamente para o território da bola de queijo.
Aqui funciona.
Colin Farrell entrega o monólogo interno com peso. Sua atuação aqui é a antítese de seu turbulento Oz Cobb em The Penguin. Aqui ele fala mansa. Calculado. Estóico.
Clipes clássicos de filmes de Humphrey Bogart acompanham a narração. Eles mapeiam a jornada emocional de John. Ele não é humano, mas anseia pela humanidade. Os ângulos holandeses inclinam o quadro. Fotos estilizadas reforçam a verdade. John Sugar é uma criatura estranha em uma terra estranha. Uma figura solitária.
Pense em Clark Kent. Se ele nunca vestisse a capa. Se ele continuasse um pária que se apaixonou pelo cinema em vez de salvar o dia. Essa é a vibração.
Ele observa. Observa. Fascinado pela multidão ao seu redor. Sem leme, mas trabalhando para encontrar seus objetos desaparecidos. Implica algo sobre o cinema conectar as pessoas.
Eu discordo.
Farrell é a razão pela qual você assiste.
O elenco de apoio o segura.
- Shea Whigham traz aquela energia de Big Lebowski como Tom, a figura do mentor. Me lembra Elliott Gould em The Lincoln Lawyer.
- Laura Donnelly interpreta Charlotte. Uma femme fatale que mantém John atento.
- Sasha Calle traz a inteligência das ruas como a nova assistente Val.
- Tony Dalton brilha como o vilão da temporada, Ray Vega. Ele desempenha o papel calmamente. Nada de mastigar a paisagem.
É um jogo perigoso com vilões aqui. Poderia dar errado tão rápido.
Em vez de? Delicioso.
Açúcar dispara em todos os cilindros. Mesmo se você eliminar a ficção científica, ainda terá um drama policial taciturno com dentes. A escrita se mantém. A cinematografia brilha. Os riscos emocionais aumentam constantemente.
É tudo tão bom.
