Lo streaming è diventato un campo minato. Veloce. Forte. La dipendenza dall’attenzione è grande quanto quella di un moscerino.
Ma ecco una combustione lenta.
Sugar rompe il genere mentre adora al suo altare. Attualmente sta rilasciando la sua seconda stagione su Apple TV e devi guardare.
Il candidato all’Oscar Colin Farrell interpreta John Sugar. Investigatore privato. Classico noir in superficie. Sotto c’è qualcos’altro.
Devo spoilerarlo adesso.
John Sugar è un alieno. Un extraterrestre blu brillante in visita sulla Terra. Ha ancora un aspetto migliore con un abito su misura di quanto avrei mai potuto.
La svolta è arrivata nel 2024. Ha sconvolto le aspettative del noir, certo. Ma non ha ucciso l’atmosfera. Lo ha semplicemente reso più dolce. Come mettere la glassa su un biscotto perfetto. Perché no?
Nella prima stagione, ha cercato la sorella scomparsa. Quel dolore lo ha spinto.
La seconda stagione chiude quel libro. Ora, John Sugar è solo sulla Terra. L’ultimo del suo clan. Senza comunità o parenti, torna al lavoro. Trova persone scomparse.
Perché ci capisce?
Film. Vecchia Hollywood. Schermi argentati in bianco e nero. Quella era la sua porta d’ingresso. Filtra il mondo moderno attraverso una lente glamour e stilizzata. Finché la realtà non lo prende a calci. Duro. Violento. Brutale.
L’episodio tre arriverà venerdì. Il focus è Ji, interpretato da Raymond Lee. È il fratello criminale di un promettente pugile, Danny (Jin Ha). La ricerca porta Sugar nel territorio delle gang.
Questo fa ruotare lo spettacolo nel territorio di The Shield o The Wire.
Los Angeles diventa di nuovo un personaggio. Come in The Lincoln Lawyer, Farrell guida la sua classica decappottabile per le strade della città. Il paesaggio cambia selvaggiamente. Lo spettacolo turistico si trasforma in pochi secondi in una terra desolata e fatiscente. È fedele alla città se vivi davvero lì. Cosa che faccio.
La prima stagione ha introdotto la voce fuori campo. Rischioso. I classici noir possono scivolare velocemente nel territorio del cheeseball.
Qui funziona.
Colin Farrell offre il monologo interiore con peso. La sua interpretazione qui è l’antitesi del chiassoso Oz Cobb in Il Pinguino. Qui è pacato. Calcolato. Stoico.
Spezzoni di film classici di Humphrey Bogart accompagnano la narrazione. Mappano il viaggio emotivo di John. Non è umano, ma brama l’umanità. Gli angoli olandesi inclinano la cornice. Le inquadrature stilizzate rafforzano la verità. John Sugar è una strana creatura in una terra straniera. Una figura solitaria.
Pensa a Clark Kent. Se non si mettesse mai il mantello. Se restasse un emarginato innamorato del cinema invece di salvare la situazione. Questa è l’atmosfera.
Lui osserva. Osserva. Affascinato dalla folla attorno a lui. Senza timone ma al lavoro per trovare i suoi sudditi scomparsi. Implica qualcosa sul cinema che connette le persone.
Sto divagando.
Farrell è il motivo per cui guardi.
Il cast di supporto però lo tiene fermo.
- Shea Whigham porta l’energia del Grande Lebowski nei panni di Tom, la figura del mentore. Mi ricorda Elliott Gould in L’avvocato Lincoln.
- Laura Donnelly interpreta Charlotte. Una femme fatale che mantiene John sveglio.
- Sasha Calle porta la sua intelligenza da strada come nuova assistente Val.
- Tony Dalton brilla nel ruolo del cattivo della stagione, Ray Vega. Recita la parte in silenzio. Non masticare lo scenario.
È un gioco pericoloso con i cattivi qui. Potrebbe andare storto così in fretta.
Invece? Delizioso.
Lo zucchero si accende su ogni cilindro. Anche se togliessi la fantascienza, avresti comunque un meditabondo dramma poliziesco con i denti. La scrittura regge. La cinematografia brilla. La posta in gioco emotiva aumenta costantemente.
È tutto così bello
