Streaming stał się polem minowym. Szybko. Głośny. Zaprojektowany, aby przyciągać uwagę krócej niż oko komara.
Ale oto jest – powolna, ciągła narracja.
Sugar przełamuje ten gatunek, jednocześnie go wielbiąc. Sezon 2 jest obecnie emitowany w Apple TV i zdecydowanie warto go obejrzeć.
Nominowany do Oscara Colin Farrell gra Johna Sugara. Prywatny detektyw. Klasyczny noir na powierzchni. Jednak pod tym kryje się coś zupełnie innego.
Od razu do spoilera.
John Sugar jest kosmitą. Jasnoniebieski kosmita, który odwiedził Ziemię. A w drogim garniturze i tak wygląda lepiej niż ja przez całe życie.
Ten zwrot nastąpił w 2024 roku. To naprawdę przełamało oczekiwania wobec filmu noir. Ale to nie zabiło atmosfery. Po prostu uczynił to słodszym. To jak dodanie lukru do już doskonałego ciasteczka. Dlaczego nie?
W pierwszym sezonie szukał swojej zaginionej siostry. Motywacją był dla niego smutek.
Sezon drugi zamyka ten rozdział. Teraz John Sugar jest sam na Ziemi. Ostatni ze swojego plemienia. Bez wspólnoty i bliskich wraca do pracy. Znajduje zaginione osoby.
Dlaczego on w ogóle nas rozumie?
Film. Stary Hollywood. Czarno-białe ekrany. Przez nich wszedł do naszego świata. Filtruje nowoczesność przez efektowny, stylizowany obiektyw. Dopóki rzeczywistość nie uderzy go w twarz. Trudny. Brutalny. Brutalnie zgodne z prawdą.
Trzeci odcinek zostanie wyemitowany w piątek. Skup się na Ji, granym przez Raymonda Lee. Jest kryminalnym bratem obiecującego boksera Danny’ego (Jin Ha). Poszukiwania prowadzą Sugar na terytorium gangu.
To przenosi przedstawienie do strefy „The Shield” lub „Conductor”.
Los Angeles znów staje się pełnoprawną postacią. Podobnie jak w „Prawniku Lincolna” Farrell jeździ ulicami miasta swoim klasycznym otwartym coupe. Krajobraz szybko się zmienia. Atrakcja turystyczna w ciągu kilku sekund zamienia się w rozpadającą się pustynię. To uczciwe wobec miasta, jeśli faktycznie w nim mieszkasz. Jak ja na przykład.
W pierwszym sezonie zapoznaliśmy się z lektorem. Ryzykowne posunięcie. Klisze noir mogą szybko zmienić się w patos.
To działa tutaj.
Colin Farrell prowadzi z ciężarem monolog wewnętrzny. Jego występ tutaj jest całkowitym przeciwieństwem wrzeszczącego Oza Cobba z Penguin. Tutaj mówi cicho. Ostrożnie. Ze stoickim spokojem.
Narracji towarzyszy klasyczny materiał filmowy Humphreya Bogarta. Odzwierciedlają emocjonalną podróż Johna. Nie jest człowiekiem, ale pragnie człowieczeństwa. Holenderskie kątowniki pochylają ramę. Stylizowane strzelanie uwydatnia prawdę. John Sugar to dziwne stworzenie w obcej krainie. Samotna postać.
Wyobraźcie sobie Clarka Kenta. Gdyby tylko nigdy nie nosił płaszcza. Gdybym tylko pozostał wyrzutkiem, który zamiast ratować sytuację, zakochał się w filmach. Taki jest nastrój.
On patrzy. Uczenie się. Zaintrygowany otaczającym go tłumem. Unosi się bez celu, ale stara się odnaleźć swoich zaginionych klientów. To nawiązuje do zdolności kina do jednoczenia ludzi.
Zrobię dygresję.
Pharrell to główny powód, dla którego oglądasz.
Ale obsada drugoplanowa również ma swoje.
- Shea Whigham wnosi energię Wielkiego Lebowskiego do roli Toma, mentora. Przypomina mi Elliotta Goulda z „Prawnika Lincolna”.
- Laura Donnelly gra Charlotte. Femme fatale, która trzyma Johna w napięciu.
- Sasha Calle wciela się w rolę nowej asystentki Val.
- Tony Dalton błyszczy w roli głównego złoczyńcy sezonu, Raya Vegi. Gra z powściągliwością. Bez nadmiernej teatralności.
Zabawa ze złoczyńcami jest tutaj niebezpieczna. W każdej chwili wszystko może pójść nie tak.
Zamiast? Niesamowity.
Cukier działa na pełnych obrotach. Nawet jeśli pozbędziesz się science fiction, pozostanie ci mroczny dramat detektywistyczny z postaciami. Scenariusz trzyma swój kształt. Film błyszczy. Poziom emocji stale rośnie.
To wszystko jest po prostu cudowne.
